1. Fahami Apa itu ‘shutter speed’
Rahsia pertama untuk merakamkan gambar yang menarik adalah
memahami apa itu "shutter speed". Shutter Speed adalah berapa lama
kamera terbuka dan terdedah kepada cahaya untuk merakamkan
sesuatu imej.
Jika dalam keadaan cahaya yang kurang,lagi lama masa yang
diperlukan oleh kamera untuk menggumpul cahaya bagi mendapatkan
gambar yang baik.
Bagi mengetahui bagaimana pergerakan dirakamkan, gunakan kelajuan
(speed) yang berbeza. Sebagai satu contoh, jika kita menggunakan 1/30
sesaat, ia akan merakamkan gambar biasa bagi subjek yang bergerak.
Jika menggunakan 1/500, subjek bergerak akan terhenti serta merta.
Untuk merakamkam gambar aksi sukan, gunakan kelajuan yang tinggi
melainkan anda ingin merakamkan imej dengan pergerakan.
Shutter speed 1/20 Shutter Speed 1/500
2. Fahami apa itu 'aperture'
Aperture adalah berapa luas iris lensa kamera dibuka. Lebih luas ianya
dibuka, bermakna lebih banyak cahaya yang masuk.
Aperture yang besar diwakili dengan nombor yang kecil seperti f/4.
Aperture yang kecil pula diwakili dengan nombor yang besar seperti f/16.
Aperture yang besar hanya fokus pada satu bahagian sahaja.
Berbeza dengan aperture kecil seperti f/16 akan fokus pada semua. Jarak
di dalam fokus dipanggil 'depth of field’.
Aperture F22 Aperture F 5.6
3. Apa pula ISO?
Ini perlu difahami bagi mendapatkan gambar yang menarik. ISO juga
dahulunya dikenali sebagai ASA. ISO adalah berapa sensitif filem atau
digital kamera pada cahaya. Pada zaman digital ini, ISO amat mudah
dilaras dan diubah.
Gunakan ISO yang rendah bagi mendapatkan 'aperture' dan 'shutter
speed' yang diperlukan. Tambahkan ISO untuk 'aperture' yang kecil dan
'shutter speed' yang laju. ISO yang laju seperti ISO 800, 1600.
Contoh penggunaan ISO 100 Contoh penggunaan ISO 6400
Manakala ISO yang perlahan biasanya ISO 100 atau ISO 200. Sebab
utama untuk menggunakan ISO yang perlahan adalah untuk
menggurangkan noise atau 'grain'(bintik-bintik pada gambar).
Penetapan ISO yang laju bisanya lebih 'grain’, berbanding dengan ISO
yang perlahan.
4. Lihat subjek pada bahagian matanya.
Jika merakam gambar potret, cuba letakkan kamera anda satu aras
dengan mata subjek (eye level). Ini akan menghasilkan gambar yang
lebih beremosi dan mendapatkan watak sebenar seperti senyuman dan
reaksi wajah subjek.
Untuk gambar kanak-kanak, anda harus berada sama paras dengan
subjek (eye level). Pastikan subjek melihat pada kamera anda. Ini akan
mendapatkan interaksi dari subjek dan anda.
Interaksi dengan mata subjek memberi kesan pada gambar anda. Lihat contoh
perbezaan gambar subjek yang melihat kamera dan tidak melihat pada kamera.
5. Latar belakang yang bersih (tidak serabut)
Latar belakang yang bersih akan menonjolkan lagi subjek anda. Lihat pada perbezaan
gambar.
Latar belakang yang bersih akan menonjolkan lagi subjek yang anda
rakam. Cuba belajar melihat latar belakang subjek dengan
menggunakan 'view finder' camera anda.
Jika anda merakam sesuatu subjek, pastikan tiada objek lain yang
menggangu subjek utama anda.
6. Alih posisi subjek anda
Jika terlalu banyak gangguan pada latar belakang subjek anda, cuba
alihkan posisi subjek. Contohnya dalam merakam gambar potret,
arahkan subjek untuk bergerak setapak ke hadapan atau ke belakang
atau ke kiri dan ke kanan.
Sensitif dengan persekitaran semasa membuat ‘framing’
7. Sudut (angle) anda merakam gambar.
Satu lagi tip jika terdapat gangguan dalam ‘frame’ gambar anda, cuba
ubah sudut anda merakam gambar. Cari sudut yang baru, bergerak dari
tempat asal anda. Sama ada berpusing di keliling subjek atau anda juga
boleh turun ke sudut bawah; contoh dengan menjadikan awan sebagai
latar belakang anda.
Dua gambar dari sudut yang berbeza.
8. Gunakan flash untuk gambar 'outdoor'
Cahaya matahari yang terik biasanya akan menghasilkan bayang yang
kuat pada wajah subjek. Untuk mengatasi masalah ini, gunakan flash
kamera anda. Anda boleh mengawal berapa kuat cahaya yang anda
ingin dengan kamera anda.
Anda dapat lihat perbezaan setelah subjek diisi dengan sedikit cahaya.
Kadangkala cahaya matahari itu sendiri sudah membuatkan subjek
kelihatan menarik dan jelas, tidak perlulah lagi anda menggunakan flash.
9. Rapatkan jarak anda dengan subjek
Jika subjek anda terlalu kecil atau jauh, anda sebaiknya pergi lebih rapat
dengan subjek itu. Merakam gambar secara dekat dengan subjek akan
mendapatkan lagi gambar yang 'detail' atau lebih jelas.
Tetapi ingat jangan pula terlalu rapat dengan subjek kerana ia akan
membuatkan gambar anda menjadi kabur. Jarakkan kamera anda
dengan subjek lebih kurang tiga meter.
Subjek yang jelas.
10. Cuba elak dari meletakkan subjek anda di
tengah frame
Ini adalah sesuatu yang biasa jika kita merakam gambar. Kebiasaannya
kita akan meletakkan subjek ditengah-tengah. Apa kata anda cuba
sesuatu yang baru.
Subjek yang berada di tengah Komposisi subjek di tepi ‘frame’
Bayangkan 'viewfinder' anda mempunyai garisan grid seperti permainan
Tic-Tac-Teo. Cuba bermain dengan meletakkan subjek anda pada satu
pertemuan garisan tersebut. Ini juga dikenali sebagai ‘Rules of third’. Pasti
anda akan dapat lihat perbezaannya.
Rules of Third; subjek diletak pada tanda merah.
11. Kunci (lock) fokus subjek anda
Jika subjek anda tidak berada di tengah, anda perlu mengunci fokus
anda supaya anda dapat gambar yang tajam dan jelas.
Kebanyakkan kamera yang mempunyai 'auto' fokus hanya memfokuskan
subjek yang berada di tengah sahaja. Tetapi untuk mendapatkan
gambar yang menarik, anda harus cuba lari dari meletakkan subjek di
tengah.
Anda boleh mengunci (lock) subjek dengan tiga langkah.
Pertama, letakkan subjek anda di tengah dan tekan separuh butang
'shutter' kamera anda.
Kedua, ubah arahkan kamera anda (sementara anda masih menekan
separuh butang ' shutter'), dengan cara ini subjek akan berubah posisi
dari tengah.
Langkah ketiga adalah tekan terus butang 'shutter' anda untuk merakam
gambar. Mudah kan?
2. Fahami kemampuan flash kamera anda
Gambar yang dirakam dengan melangkau kemampuan flash kita akan
menjadi gelap. Ini antara satu masalah jika tidak memahami
kemampuan flash anda. Kebanyakan kamera biasa, kemampuan
maksima flash adalah kurang dari 8 meter.
Penggunaan ‘flash’ yang betul akan menonjolkan subjek anda.
Untuk mengetahui kemampuan flash, sila rujuk manual kamera anda.
Pastikan jarak anda dengan subjek tidak terlalu jauh hingga cahaya flash
anda tidak sampai pada subjek anda. cara lain anda juga boleh
tambahkan ISO pada kamera anda.
13. Sensitif pada pencahayaan
Selain subjek,apa yang paling penting dalam fotografi adalah cahaya.
Jika tiada cahaya, imej tidak akan dapat dirakamkan. Lihat cahaya
semulajadi pada subjek.
Contoh penggunaan cahaya yang sedia ada dari tingkap
Kadangkala cahaya matahari atau cahaya semulajadi adalah cahaya
terbaik untuk merakamkan subjek anda.
Jika anda tidak kehendaki cahaya yang sedia ada pada subjek, anda
haruslah mengubah arah atau subjek anda.
14. Cuba ambil pada posisi menegak (vertical)
Satu lagi cara yang sering kita lakukan semasa merakam gambar iaitu
posisi mendatar (horizontal).
Apa kata kali ini cuba rakamkan gambar secara menegak. Pusingkan
kamera anda ke arah menegak. Pasti anda dapat melihat satu kelainan
dari biasa.
Rakamkan subjek anda menggikut kesesuaian sama ada menegak atau
mendatar.
Kesesuaian gambar dalam ‘frame’ menegak atau mendatar
15. Jadi pengarah (director) untuk gambar anda
Jadilah pengarah yang bagus kepada subjek anda, bukan hanya
'penangkap gambar' yang duduk diam.
Pengarah memainkan peranan yang amat penting untuk mendapatkan
gambar yang menarik.
Pengarah gambar, menambahkan rencah untuk gambar anda menjadi
lebih menarik dan lebih hidup!
Arahkan dan berkomunikasi dengan subjek anda
16. Pegang kamera anda dengan setabil
(steady)
Elakkan getaran semasa menekan butang 'shutter'. Jika anda bergetar
semasa menekan butang 'shutter', gambar anda akan menjadi kabur.
Pastikan juga jari anda tidak menutupi bahagian hadapan lensa kamera
anda. Jika kamera anda mempunyai 'live viewfinder', cuba gunakan
optical 'viewfinder'.
Ini bukan sahaja dapat membantu anda melihat subjek sebenar, tetapi
dapat membantu menstabilkan kamera dari gegaran.
17. Masukkan elemen garisan untuk merakam
gambar
Anda tentu masih ingat asas bentuk geometri yang diajar di alam
persekolahan.
Cuba aplikasikan segala elemen-elemen sepertibulatan, segi empat, segi
tiga, garisan lurus dan garisan 's-curve' pada subjek anda.
Masukkan elemen-elemen garisan
18. Penuhkan ‘frame’ anda.
Pastikan anda penuhkan ‘frame’anda. Cara terbaik adalah dengan
rapat ke subjek anda.
Sebelum anda menekan butang ‘shutter’ anda, pastikan anda
memerhati setiap penjuru ‘frame’dan latar belakang subjek anda.
Pastikan tiada benda yang tidak diperlukan menggangu dalam ‘frame’
anda.
Penuhkan subjek di dalam ‘frame’ anda
19. Tentukan tema untuk gambar anda.
Cari tema untuk gambar anda
Anda tidak sepatutnya merakam gambar tanpa tahu apakah yang
anda inginkan. Walaupun anda melihat sesuatu subjek yang menarik, jika
anda tidak tahu apa yang anda ingin rakamkan, gambar anda tidak
akan kelihatan menarik!
Tanya diri anda adakah gambar yang anda ‘frame’ menerangkan tema
yang anda pilih? Adakah orang lain yang melihat gambar kita itu boleh
rasai tema yang anda pilih? Jadi pilih tema untuk gambar yang anda
mahu rakam.
20. Gunakan tripod anda.
Tip ini sesuai untuk merakam gambar di dalam situasi yang kurang
cahaya. Gunakan ‘shutter’ yang perlahan untuk mendapatkan cahaya
yang cukup ke dalam kamera anda. Contoh ‘shutter yang perlahan
seperti; 1/15, 1/10.
Penggunaan tripod dapat membantu menggurangkan gegaran.
21. Alat kawalan jauh, pemasa (timer) atau
‘shutter release’ kabel.
Jika anda menggunakan ‘shutter’ yang perlahan, kamera akan bergetar
semasa anda menekan butang ‘shutter’. Jika bergetar, gambar anda
akan kabur. Bagaimana untuk mengelakkan perkara ini?
Cuba gunakan pemasa ‘timer’ kamera anda atau anda boleh
menggunakan alat kawalan jauh untuk kamera anda. Ada kamera yang
boleh digunakan dengan ‘shutter release’ kabel.
Contoh alat kawalan jauh kamera.
22. Gunakan ISO tinggi.
Sama dengan situasi di atas. Dalam situasi yang kurang cahaya juga
anda boleh manambah ISO kamera anda. Contohnya untuk kamera
digital, anda boleh memilih ISO sehingga 800, 1600 atau 6400.
Tambahkan ISO dalam situasi kurang cahaya
Ini berpandukan jenis kamera yang anda gunakan. Tetapi awas,
pengawalan ISO yang tidak betul akan menyebabkan gambar anda
menpunyai bintik merah kekuningan ynag dipanggil ‘noise’.
23.‘Reflector’ sebagai pengisi cahaya tambahan.
Anda boleh menggunakan ‘reflector’ untuk menambahkan
pencahayaan pada subjek anda. Kadangkala menggunakan cahaya
‘flash’ kamera anda boleh membuatkan subjek anda hilang karektor asli.
Dengan ‘reflector’, anda boleh memantulkan cahaya semulajadi pada
subjek anda. Biasanya ‘reflector’ sesuai digunakan semasa merakam
gambar potret.
Gambar yang dirakam menggunakan ‘reflector’ cahaya.
24. Banyak melihat gambar yang menarik
Saya percaya anda memang suka melihat gambar-gambar yang
menarik. Ambil kriteria yang membuatkan gambar itu menarik.
Contohnya komposisinya, sudut pandang dan latar belakang. Cuba
aplikasi pada gambar anda.
25. Rakam beberapa keping gambar
Untuk merakamkan gambar potret berkumpulan, lebih baik rakam lebih
dari satu gambar dalam satu masa.
Jika anda hanya merakam satu gambar, tentu akan ada subjek yang
tidak bersedia, terpejam mata atau sedang membetulkan baju! Untuk
lebih selamat, rakamlah lebih dari satu gambar.
26. Hormati dan fahami subjek anda
Hormat, respect pada subjek anda. Sebagai satu contoh, jika anda ingin
merakam potret seseorang dan individu itu tidak mahu potretnya
dirakamkan, anda perlu mnghormati keputusan itu.
Menghormati subjek anda amat penting jika anda juga mahu dihormati.
27. Senyum!
Ya! Sebagai jurugambar, terlalu penting untuk ANDA senyum selalu
semasa merakam gambar. Gembira dan enjoi, pasti subjek anda juga
akan senang dengan anda. Ini akan memudahkan anda mendapatkan
gambar yang menarik!
28. Ikhlas semasa merakam gambar.
Tahukah anda, keikhlasan anda dalam merakam gambar akan dapat
dilihat pada hasil rakaman gambar anda! Percayakah anda,
kebanyakkan gambar-gambar menarik dari jurugambar bertaraf dunia
adalah kerana keikhlasan mereka dalam merakam gambar. Jika anda
tidak percaya, cuba praktikkan perkara ini, keikhlasan dalam berkarya!
29. Bawa pembantu.
Sedarkah anda, pembantu memainkan peranan yang amat penting
dalam sesuatu sesi fotografi! Ramai jurugambar tidak menyedari perkara
ini. Adanya pembantu akan memudahkan banyak kerja anda.
Pembantu boleh membantu membawa beg, kamera, tripod, lampu dan
jika situasi tidak terkawal, pembantu amat diperlukan. Ia memudahkan
kerja anda sebanyak 90%! Bawa pembantu!
30. Belajar dari golongan professional.
Saya percaya, ramai dikalangan anda malu, takut atau tidak mahu
berjumpa jurugambar professional. Mungkin kerana anda takut tidak
dilayan, takut dikritik atau bermacam-macam sebab bermain di kepala
anda.
Tidak rugi jika anda berjumpa dengan golongan ini. Sebenarnya
kebanyakkan mereka tidak sombong atau kedekut ilmu. Banyak tip
yang mereka boleh berikan. Ini satu bonus untuk anda! Boleh dikatakan
80% ilmu fotografi saya secara praktikal saya perolehi dari jurugambarjurugambar
professional Malaysia!
31. Beli dan baca buku fotografi.
Jangan kedekut mengeluarkan duit untuk membeli buku. Ini adalah
pelaburan ilmu yang tidak rugi untuk anda. Pelajari cara-cara terbaik dari
jurugambar-jurugambar luar melalui buku atau majalah.
Selalu membaca dan melihat gambar tentang fotografi
Dedahkan diri anda dengan dunia luar. Anda akan mendapat banyak
idea dapat merakam gambar dengan lebih baik.
32. Gunakan internet untuk belajar.
Zaman berteknologi tinggi ini, internet adalah salah satu media yang
digunakan berleluasa untuk mendapatkan informasi. Salah satu cara
yang berkesan adalah menggunakan forum! Dari forum, banyak ilmu
fotografi yang boleh kita pelajari. Yang penting kita ambil yang baik dan
jangan amalkan yang tidak baik.
33. Praktikan apa yang anda pelajari.
Keseluruhannya, jika anda sudah membaca, melihat,mempelajari caracara
merakam gambar yang menarik, jangan lupa untuk praktikan ilmu
itu! Sia-sia sahaja jika ilmu yang anda dapat tidak diamalkan!
Gilap segala ilmu yang anda perolehi! Praktikkan!
5 tips ringkas untuk membuat digital potret studio di rumah:
1. Kita perlu ada digital kamera. Digital kamera membolehkan kita melihat hasil yang telah kita rakamkan dengan menggunakan skrin preview kamera. Kita boleh padamkan terus imej yang dirasakan tidak menarik. Dengan kecanggihan digital kamera sekarang, kita boleh melakukan post processing gambar yang kita ambil di dalam komputer.
2. Sediakan sedikit ruang untuk studio di rumah. Tidak perlu dengan ruang yang amat luas, cukup dengan menggunakan sedikit ruang yang sesuai di satu-satu sudut rumah kita. Cuba gunakan sudut yang mempunyai cukup cahaya ataupun catkan dinding dengan warna putih atau warna pastel yang lembut. Ini akan membantu kita dalam menggunakan cahaya yang sedia ada (available light). Gunakan reflector putih jika perlu atau lampu yang mudah diubah-ubah. Elakkan menggunakan flash pada kamera jika cahaya sedia ada sudah mencukupi (melainkan kita amat mahir menggunakan flash). Ini bagi mendapatkan gambar yang lebih timbul dan tidak flat.
3. Gunakan tripod untuk menstabilkan kamera kita. Ini lebih baik bagi mendapatkan gambar yang tajam. Bukan apa, tripod akan banyak membantu dalam menstabilkan kamera semasa merakam gambar!
4. Bagi menggurangkan bayang yang tidak diingini di dalam gambar, cuba gunakan reclector ataupun cardboard yang dicatkan dengan warna putih. Ia juga boleh digunakan dalam pengisian cahaya untuk mendapatkan ‘depth’ di dalam gambar yang kita rakam.
5. Gunakan prop yang boleh didapati di sekitar rumah kita sebagai background atau foreground. Kita boleh gunakan meja, kerusi, bunga ataupun perabot yang unik untuk menambahkan kecantikan dalam gambar kita. Sebagai satu contoh, jika merakamkan potret keluarga di rumah, susunan bunga amat sesuai untuk gambar kita.
Tidak perlu memeningkan kepala kita. Cuba fikirkan idea yang lebih kreatif! Kita perlu ingat, kita yang membuatkan gambar itu menarik ataupun tidak!
Ok…saya harap tips hari ini akan banyak membantu rakan-rakan yang memerlukan idea mudah untuk studio fotografi di rumah
APERTURE
Aperture adalah “pintu” yang membenarkan cahaya masuk dan jatuh ke atas sensor kamera digital.
“Pintu” yang terbuka lebih besar akan membenarkan cahaya masuk lebih banyak. Pintu yang terbuka kecil, memerlukan dedahan yang lebih lama.
Saiz aperture akan mempengaruhi bagaimana bentuk focus kepada subject utama. Sebagai contoh, dengan menggunakan saiz f2, subject akan menjadi lebih tajam dan background akan menjadi sangat samar atau di panggil bokeh. Bokeh merujuk kepada kualiti kesamaran yang terhasil.
Terdapat cadangan dari dunia fotografi iaitu saiz aperture f2.8 ke f8 sesuai digunakan untuk portrait. Saiz 8 dan ke atas sesuai untuk landscape. Bagaimanapun ini cuma satu cadangan bukan kemestian. Ada jurufoto yang memilih untuk menggunakan aperture f11 untuk mengambil gambar portrait.
Aperture dikenali sebagai f-number.
Aperture mengikut julat bukaan 1-stop
f1.0 > f1.4 > f2.0 > f2.8 > f4 > f5.6 > f8 > f11 > f16 > f22 > f32
Pemilihan aperture mengikut ketajaman optimum
Kadangkala, apabila sumber cahaya tidak menjadi masalah, jurugambar boleh memilih bukaan aperture mengikut ketajaman optimum lensa mereka.
Kebanyakan pakar optic mencadangkan bagi kebanyakkan lens, aperture yang optimum adalah 2 stop dari bukaan aperture terluas. Sebagai contoh:
Untuk lens 50mm f1.8, aperture yang mempunyai ketajaman optimum adalah pada f3.5 atau f4.
Untuk lens 70-200 f2.8, aperture yang mempunyai ketajaman optimum adalah f5.6. Bagaimanapun kualiti optic lensa 70-200 f2.8 adalah sangat baik sehingga pada bukaan f2.8 sekalipun, anda kurang dapat melihat perbezaan kualiti optic pada lensa ini pada pelbagai bukaan aperture.
“Kenapa gambar langit saya tidak biru seperti yang saya lihat?”
Selalu terjadi dalam merakam gambar pemandangan yang berlangit biru ketika cuaca cerah.(contoh: lihat gambar di atas)
Ini bermakna gambar anda terlebih kepada dedahan cahaya (overexpose).
Jika anda manghadapi masalah gambar seperti ini, cuba tips ini :
1. Tambahkan shutter speed anda; contoh 1/125,1/250.
2. Gunakan aperture yang kecil; contoh f16, f22.
3. Gunakan ISO yang rendah; contoh ISO 100, ISO 200.
Saya harap tips ini mudah untuk difaham
JUMLAH ISO SERTA PENGGUNAANNYA
| ISO | Kesesuaian | Hasil |
| 100-200 | Waktu tengah hari terik dan cukup kekuatan cahaya seperti di dalam studio. | Gambar pada iso ini akan menghasilkan warna, contrast yang paling optimum. |
| 400 | Waktu mendung, dibawah litupan. | Gambar masih lagi mempunyai warna yang baik dan noise pada jumlah minima |
| 800 | Waktu di dalam rumah | Gambar mempunyai warna sedikit pudar dan noise banyak kelihatan. |
| 1600 | Waktu malam dan kurang bercahaya | Gambar mempunyai warna tetapi kurang menarik, noise lebih banyak kelihatan dan contrast gambar mula pudar. |
| 3200-6400 | Waktu yang gelap dan tidak bercahaya. | Gambar sesuai di ambil mengguna |
Kelajuan Shutter
Kelajuan shutter boleh dikatakan sebagai setting dedahan kera membuka shutter dengan 2 kali lebih besar akan memberikan dedahan yang lebih banyak dalam 1 julat (1 stop). Kelajuan shutter yang tinggi seperti 1/1000 akan menghentikan subjek yang bergerak Kelajuan yang rendah seperti 1/10 akan merakam pergerakan objek dengan samar (blur).
Shutter yang laju seperti 1/2000 diperlukan untuk menghentikan titisan air seperti diatas. Cahaya yang cukup diperlukan supaya gambar tidak menjadi gelap.
Shutter yang rendah seperti 4 saat boleh menjadikan pergerakan air nampak lembut. Tripod diperlukan untuk mengelakkan gegaran
Kelajuan shutter merujuk kepada tempoh bukaan aperture. Biasanya di kenali sebagai 1/60, 1/200. Tempoh ini di kira dalam unit saat. Shutter yang di buka dengan lama akan
membenarkan lebih banyak cahaya masuk. Kelajuaan shutter akan mempengaruhi gambar yang kita ambil dari segi dedahan cahaya dan juga masalah blurry.
Shutter yang perlahan, contohnya 1/15 mungkin akan menyebabkan gambar samar kerana tangan yang bergoyang. Untuk mengambil gambar static, shutter 1/50 -1/100 biasanya adalah minimum yang di perlukan sekiranya kita memegang gambar menggunakan tangan. Bagaimanapun ini tertakluk kepada teknik dan kekuatan tangan jurugambar
Ada kalanya shutter speed perlahan di gunakan untuk merakam gambar pergerakan
Ramai antara kita lebih pentingkan megapixel dalam memilih atau membeli kamera digital.
Tidak kurang juga antara kita yang kerap menukar kamera lama kepada kamera keluaran baru hanya kerana megapixel yang ditawarkan lebih tinggi.
Ini adalah satu kesilapan jika anda menyangkakan megapixel yang tinggi akan membuatkan gambar anda lebih cantik!
Kita perlu tahu apa yang kita mahu. Jika kita hanya mahukan gambar yang diambil dicetak pada saiz 4R, 7.5 megapixel pun sudah terlalu cukup.
Tidak mempunyai masalah untuk mencetak gambar bersaiz 24″x 12″ menggunakan kamera 7.5 megapixel.
Lihat di atas. Gambar pada gambar itu diambil dengan kamera 10 megapixel sahaja. Sekarang anda tidak perlu risau dengan megapixel kan? Soalannya, berapa besarkah gambar yang anda mahu cetak?
Sebenarnya apa yang membuatkan gambar seseorang itu cantik dan menarik adalah ilmu. Ya! Ilmu dalam fotografi.
Jika gambar kita tidak cantik dan menarik, jawapan yang tepat adalah tambah ilmu kita. Membaca buku, cari dari sumber internet seperti forum, blog atau belajar dari yang pakar. BUKAN tukar kepada kamera yang lebih canggih dan mahal ya Lebih baik duit itu anda gunakan untuk menambah ilmu.
Tip hari ini: Jangan mudah terpengaruh dengan rakan-rakan, iklan-iklan yang dipaparkan. Anda sudah tahu mengapa!
